Marion de Jong – Kunst

Wie is Marion de Jong

De pastel portretten die haar opa maakte, deden Marions kunstenaarshart ontwaken. Wat je hier ziet is waar dat toe leidde. Opa’s blik aquarelpotloden had een onweerstaanbare aantrekkingskracht. Deze ervaringen met kunst op jonge leeftijd hebben haar nooit meer losgelaten. Na het leren van een ‘degelijk vak’ ontwikkelde zij zich als kunstenaar. Haar werk ontwikkelde zich van realisme naar abstract naar super realistisch en alles wat daar tussen zit. Kijk hier…

Werk van Marion

Van Aquarel naar Intuïtie

Ze begon met aquarelleren en stapte daarna over op acryl en mixed media. In haar beginjaren werkte ze vooral in een modernistische stijl.
“Ik heb veel intuïtief geïnspireerde werken gemaakt, gebaseerd op christelijke thema’s. Vanaf 2013 ontstond er meer behoefte aan realistisch werken. Marion ging zich meer richten op realisme en de techniek die daarvoor nodig is.

Nieuwe Meesters

“Ik ontwikkelde een liefde voor tekenen en begon ook in olieverf te schilderen. In de traditie van de Oude Meesters: maakte ik mastercopies, of voorstudies van hen, om hun technieken te onderzoeken en te beheersen. Vanuit deze basis van realisme, het kunnen vatten van vorm, tonaliteit en zeggingskracht, is het mijn missie om de Nederlandse traditie van tekenen en schilderen nieuw leven in te blazen. Het zou zo mooi zijn als deze Nederlandse erfenis behouden blijft voor toekomstige generaties.”

Marion’s Opleiding

Marion studeerde 5 jaar aan de Gooische Academie in Laren, NL en volgde lessen in tekenen, aquarel, acryl, en olieverf. Zij deed verschillende portret- en boetseercursussen, o.a. bij Humphrey Bennett, Svetlana Tartakovska en Anatomie/écorché bij Per Olof Penrick (Florence Academy of Art), Maudi Brady Anatomie (Florence Academy of Art) (en vele anderen). Voor portret, landschap en stilleven volgde zij enkele workshops aan de Russische kunstacademie in Florence. Daarnaast is zij voortdurend bezig met zelfstudie.

Kunstenaar Statement

Mijn hele kunstcarrière richt zich op onderzoek en groei. Beginnend vanuit intuïtief werken verkende ik het spontane en intuïtieve proces van het maken van kunst. Werken met gemengde technieken, collage, mediums, materie, en structuren zit in mijn kunstenaars toolbox.

Het begint met tekenen

Vanuit een parallel daaraan lopend pad verdiepte ik mij in het tekenen. Zoekend naar vormgeving, tonaliteit, perspectief en de menselijke figuur leg ik mij de laatste jaren toe op portret en model. Ik zoek daarbij naar symboliek. Ik schuw daarbij de olieverf niet, hoewel het tekenen een haast verslavend effect heeft.

Wat betekent kunstenaar zijn?

In de geschiedenis ligt verweven dat het maken van kunst wordt doorgegeven van meester op gezel. Lesgeven is een rode draad sinds 2006. Marion gaf sinds 2006 teken- en schilderles in Nederland, Zwitserland en Duitsland. Eerst intuitieve stijlen, later meer technisch geörienteerde onderwerpen. Het ideale plaatje is voor Marion een balans tussen techniek en intuïtie.
Marion is de oprichter van de online school Dutch Art Academy voor realistisch kunstonderwijs. M.b.v. de online school zijn lessen overal en altijd beschikbaar.